Consejos sobre cómo ser gráficamente creativo [cerrado]

Question

Siempre he sentido que me faltan habilidades de diseño gráfico, pero tengo el deseo de mejorarlas.Aunque no soy el peor artista del mundo, es desalentador ver los resultados de un diseñador profesional, que puede hacer una maqueta increíble a partir de una simple especificación en tan sólo unas horas.Siempre me pregunto cómo se les ocurrió su diseño y, lo que es más importante, cómo lo ejecutaron tan rápido.

Me gustaría pensar que no todos los buenos artistas tienen talentos naturales.Supongo que muchas habilidades/talentos provienen simplemente de dedicar tiempo.

¿Existe un camino recomendado hacia el nirvana del lado derecho del cerebro para alguien que comienza desde cero, un poco más tarde en la vida?Me interesarían recomendaciones de libros, teorías personales o cualquier otra cosa que pueda arrojar algo de luz sobre el mejor camino a seguir.Tengo preguntas como ¿debería leer libros sobre teoría del color?, ¿debería dibujar alguna posibilidad?, ¿debería analizar formas como un arquitecto?, etc...

En lo que respecta a mis habilidades actuales, puedo manejar Photoshop lo suficiente como para poder realizar manipulaciones simples de imágenes...

Gracias por cualquier consejo

Answer 1

La mayor parte del talento artístico proviene de dedicar tiempo.Sin embargo, como ocurre con la mayoría de las habilidades, practicar malos hábitos no te ayuda a progresar.

Necesitas aprender habilidades básicas de dibujo (forma, principalmente) y practicar haciéndolo bien y correctamente (lo que significa lentamente).A medida que practiques correctamente, mejorarás mucho más rápido.

Este es el tipo de cosas que te hacen pasar de ser una persona que dice: "No se ve bien, pero no sé por qué, simplemente está 'mal' de alguna manera" a una persona que dice: "Ups, el brazo está roto". un poco largo.Si acorto el extremo del codo cambiará la pieza de esta manera, si acorto el extremo de la mano cambiará la pieza de esta manera..."

Así que tienes que estudiar las formas que pretendes dibujar y reconocer sus partes internamente relacionadas (la altura del cuerpo es generalmente X veces el tamaño de la cabeza, los brazos y las piernas están relacionados en tamaño pero varían con respecto al torso, etc.) .Lo mismo ocurre con los edificios, objetos físicos, etc.

Otra cosa que realmente te ayudará es comprender la luz y las sombras: los humanos detectan relaciones de formas basadas en contornos y sombras.

La teoría del color es algo que hará que tus diseños sean atractivos o evocará ciertas respuestas y emociones, pero hasta que consigas la forma y la iluminación adecuadas, los colores no son algo que debas enfatizar.Una de las razones por las que los libros y las clases de arte se centran tanto en los dibujos monocromáticos.

Existen libros y clases sobre estos temas; podría recomendar algunos, pero lo que realmente necesitas es verlos tú mismo y elegir los que te atraigan.No querrás aprender si no te gusta dibujar fruteros, y eso es todo lo que hace tu libro.Aunque no debes evitar lo que no te gusta, dado que vas por el camino autodidacta, deberías ponértelo fácil al principio y luego obligarte a dibujar lo poco interesante y soso una vez que tengas un poco de conocimiento. confianza y velocidad para que puedas atravesar esas barreras más rápidamente.

¡Buena suerte!

-Adán

Answer 2

Eso es algo difícil.Normalmente la gente piensa que las "habilidades artísticas" vienen de los genes, pero en realidad no es así.

Los mejores diseñadores gráficos que conozco tienen algún tipo de educación en artes.Por supuesto, los conocimientos de Photoshop te permitirán hacer cosas, pero interesarte por el arte (especialmente la pintura) mejorará tu sensibilidad y tu "buen gusto".

Pintar es un placer, tanto hacerlo como verlo.Aprender a comprenderlo y disfrutarlo será de ayuda y la mejor manera de hacerlo es yendo a museos.Intento asistir a tantas exposiciones como puedo, así como leer lo que puedo sobre autores y estilos (Piccaso, Monet, Dali, Magritte, expresionismo, impresionismo, cubismo, etc.) que te darán una visión general que te ayudará. .

Por otro lado...usted es programador, por lo que no debería estar a cargo de dibujar los íconos o diseñar el logotipo de la empresa.Sin embargo, debe estar familiarizado con el diseño de la interfaz de usuario, especialmente con la facilidad de uso y con términos como diseño orientado a objetivos.

Por supuesto, en una empresa suficientemente grande tampoco estarás a cargo del diseño de la interfaz de usuario, pero de todos modos te ayudará.recomendaría el libro Acerca de la cara, que se centra en el diseño orientado a objetivos, además de analizar algunas metáforas de la interfaz de usuario y brindar algunos antecedentes históricos sobre el asunto.

Answer 3

No soy un artista y soy daltónico, pero me ha ido bastante bien con la creación de pistas para Motocross Madness y otros juegos de ese tipo (http://twisteddirt.com & http://dirttwister.com).

Además de estar familiarizado con el conjunto de herramientas, creo que ayuda a sacar a relucir el artista que llevas dentro.encontré que el libro "Dibujando en el lado derecho del cerebro" Fue una experiencia increíble que me abrió los ojos.

Uno de los trucos que utiliza es que hagas un dibujo bastante complicado mientras miras el dibujo al revés.Si lo hubiera dibujado mirándolo boca arriba, se habría visto horrible.Me impresioné con lo que pude dibujar copiándolo mientras estaba al revés.

Hice esto hace muchos años.Acabo de mirar su sitio web y creo que pediré el libro actualizado y veré su DVD.

Answer 4

Tengo un BFA en Diseño Gráfico, aunque últimamente no lo uso mucho.Aquí está mi $0.02.

Obtenga una copia de "Dibujar en el lado derecho del cerebro" y revísela.Como resultado, te convertirás en un mejor artista/dibujante y creo firmemente que si no puedes hacerlo con lápiz o papel, no tendrás éxito en la computadora.Vaya también a la librería y compre una copia de How o una de las otras publicaciones.Mantengo una suscripción a How just para inspirarme.

Veré si puedo buscar algunos enlaces web esta noche para obtener recursos (aunque estoy seguro de que otros proporcionarán algunos).

Lo más importante es llevar un cuaderno de bocetos y utilizarlo.Dibujar.Dibujar.Dibujar.

Answer 5

Probablemente lo que más recomendaría es dibujar.Siempre que tengas la oportunidad, empieza a dibujar.Ten en cuenta que lo que dibujes no tiene por qué ser original;Es una herramienta de aprendizaje perfectamente natural intentar duplicar el trabajo de otra persona.Aprenderás mucho.Si miras a todos los grandes maestros, verás que tuvieron suplentes que realmente hicieron parte de los trabajos de sus maestros, así que lucha contra ese instinto de "debe ser original" que te inculca la escuela y comienza a duplicar.(Solo asegúrese de destruir o etiquetar adecuadamente estos intentos como copias; no querrá usarlos accidentalmente más tarde y luego ser acusado de plagio...)

Tengo un par de amigas en el sector de la animación, y una de ellas me dijo que mientras estaba en la universidad, la forma en que le enseñaron a dibujar el cuerpo humano era pasar por cada parte del cuerpo y dibujarla 100 veces, cada una. en una pose completamente diferente.Esto te hará sentir cómodo con la composición del objeto y te ayudará a conocer íntimamente cómo se verá desde varias posiciones.

(Es posible que eso no se aplique directamente a lo que estás haciendo, pero debería darte un indicador de la cantidad de disciplina que puede ser necesaria para llegar al punto que buscas).

Definitivamente, reúne una biblioteca de cosas a las que puedas recurrir en busca de inspiración.Valore los medios físicos que pueda hojear en los sitios web;Es mucho más rápido hojear un libro ilustrado que buscar sus favoritos en línea.Cuando se trata de encender la imaginación, tener que hacer clic meticulosamente y esperar repetidamente será contraproducente.

Answer 6

Inspiración es probablemente su mayor activo.Como la escritura creativa e incluso la programación, mirando lo que la gente ha hecho y cómo lo que han hecho te lo darán herramientas para poner en tu caja de herramientas.

Pero en el sentido del diseño gráfico (photoshop, ilustrador, etc.), así como a los programadores no les gusta reinventar la rueda, no creo que el arte sea diferente.Busque en la web 'piezas' que pueda manipular (gráficos vectoriales: ejemplo).Ejecutar a través de tutoriales que fácilmente puede darte algunos trucos.Esboza una idea muy aproximada y busca en la web. imágenes para encontrar algo que ya ha creado.

Es como cualquier otra cosa que desees dominar o dominar.Si lo quieres, tienes que practicar una y otra vez.

Answer 7

Yo tampoco nací con grandes habilidades de diseño, de hecho, todo lo contrario.Cuando comencé, mi filosofía era que si la página o formulario simplemente funciona ¡Entonces mi trabajo estuvo hecho!

Sin embargo, con el paso de los años he mejorado.Aunque creo que nunca seré tan bueno como alguien que nació con las habilidades, sitios como Jardín Zen CSS entre otros me han ayudado mucho.

Lea también la usabilidad, ya que creo que la usabilidad y el diseño de aplicaciones informáticas están inextricablemente entrelazados.Libros como "El diseño de las cosas cotidianas" de Don Norman y "Don't Make Me Think" de Steve Krug me han ayudado a mejorar mis "habilidades de diseño"...¡levemente!;-)

Suerte con ello.

Answer 8

Como mencioné ayer en un hilo, me resultó muy útil trabajar con tutoriales para Adobe Photoshop, Illustrator, InDesign y After Effects.yo uso adobe Kuler sitio para obtener ayuda con los colores.Creo que los diseñadores pasan mucho tiempo mirando los diseños de otros.Algunos de los libros que existen sobre diseño de sitios web pueden resultar útiles, incluso para diseñar aplicaciones.Adobe TV tiene una gran cantidad de videos cortos sobre diseño gráfico en general, además de lograr resultados particulares en alguna de sus herramientas.Estos vídeos me parecen bastante útiles.