그래픽 적으로 창의적이되는 방법에 대한 조언 [닫기]

Question

저는 항상 제 그래픽 디자인 기술이 부족하다고 느꼈지만,이를 개선하고 싶은 마음이 있습니다. 제가 세계 최악의 아티스트는 아니지만 몇 시간 만에 간단한 사양으로 놀라운 모형을 만들 수있는 전문 디자이너의 결과를 보는 것은 실망 스럽습니다. 나는 항상 그들이 디자인을 어떻게 생각해 냈는지, 더 중요한 것은 어떻게 그렇게 빨리 실행했는지 궁금합니다.

좋은 아티스트라면 누구나 타고난 재능이 없다고 생각하고 싶습니다. 시간을 투자하는 것만으로도 많은 기술 / 재능이 나온 것 같아요.

나중에 처음부터 시작하는 사람에게 우뇌 열반으로가는 권장 경로가 있습니까? 나는 책 추천, 개인 이론 또는 최선의 길을 밝혀 줄 수있는 다른 것에 관심이 있습니다. 색채 이론에 관한 책을 읽어야하는지, 기회가 있으면 그려야하는지, 건축가처럼 모양을 분석해야하는지 등 질문이 있습니다.

현재 내 기술이있는 한 Photoshop을 사용하여 간단한 이미지 조작을 할 수 있습니다.

조언 해 주셔서 감사합니다.

Answer 1

대부분의 예술적 재능은 시간을 투자하는 데서 나옵니다. 그러나 대부분의 기술과 마찬가지로 나쁜 습관을 연습하는 것은 발전에 도움이되지 않습니다.

기본적인 그리기 기술 (주로 형식)을 배우고 잘하고 올바르게 연습해야합니다 (천천히 의미 함). 올바르게 연습하면 훨씬 빨리 향상됩니다.

이것이 당신을 "잘못 보이는데 왜인지 모르겠어요. 어쩐지 그냥 '꺼져'라고 '말하는 사람에서"이런, 팔이 약간 깁니다. 팔꿈치 끝을 줄이면 이렇게 조각이 바뀌고, 손 끝을 줄이면 조각이 이렇게 바뀝니다 ... "

그리려는 형태를 연구하고 내부적으로 관련된 부분을 인식해야합니다 (몸의 높이는 일반적으로 머리 크기의 X 배이고 팔과 다리는 크기가 관련되지만 몸통에 따라 다릅니다). 등). 건물, 물체 등도 마찬가지입니다.

당신이 정말로 도움이 될 또 다른 것은 빛과 그림자를 이해하는 것입니다. 인간은 윤곽선과 그림자를 기반으로 한 모양 관계를 선택합니다.

색상 이론은 디자인을 매력적으로 만들거나 특정 반응과 감정을 불러 일으키는 것입니다.하지만 형식과 조명이 제대로 될 때까지 색상은 강조 할 필요가 없습니다. 미술 책과 수업이 단색 그림에 그토록 집중하는 이유 중 하나입니다.

이러한 주제에 대한 책과 수업이 있습니다. 추천 할 수있는 책도 있지만 실제로 필요한 것은 직접보고 관심을 끄는 주제를 선택하는 것입니다. 과일 그릇을 그리는 것을 좋아하지 않는다면 배우고 싶지 않을 것입니다. 그게 책이하는 전부입니다. 자신이 좋아하지 않는 것을 피해서는 안되지만, 스스로 가르치는 길을 가고 있다는 점을 감안할 때 처음에는 쉽게 만들고, 약간의 시간이 있으면 흥미롭지 않고 단조로운 것을 그려야합니다. 자신감과 속도로 이러한 장벽을 더 빨리 통과 할 수 있습니다.

행운을 빕니다!

-아담

Answer 2

그건 어려운 일입니다. 보통 사람들은 "예술적 기술"이 당신의 유전자에서 나온다고 생각하지만 실제로는 그렇지 않습니다.

내가 아는 최고의 그래픽 디자이너는 일종의 예술 교육을 받았습니다. 물론 포토샵 지식을 통해 작업을 수행 할 수 있지만 예술 (특별 페인팅)에 관심이 있으면 감성과 "좋은 취향"이 향상됩니다.

그림은 그리는 것과 보는 것 모두 즐거움입니다. 그것을 이해하고 즐기는 법을 배우면 도움이 될 것이며 더 나은 방법은 박물관에가는 것입니다. 가능한 한 많은 박람회에 가려고 노력하고 작가와 스타일 (Piccaso, Monet, Dali, Magritte, Expresionism, Impresionism, Cubism 등)에 대해 읽을 수있는 내용을 읽어 보려고합니다. .

다른 한편으로는 ... 당신은 프로그래머이기 때문에 실제로 아이콘을 그리거나 기업 로고를 디자인 할 책임이 없어야합니다. 그러나 사용자 인터페이스 디자인, 특히 사용하기 쉽고 목표 지향 디자인이라는 용어에 익숙해야합니다.

물론 충분히 큰 회사에서는 UI 디자인을 담당하지 않지만 어쨌든 도움이 될 것입니다. 목표 지향적 디자인에 중점을 둔 About Face 책을 추천합니다. 사용자 인터페이스 메타 포어를 살펴보고이 문제에 대한 역사적인 배경을 제공합니다.

Answer 3

저는 아티스트가 아니며 색맹입니다.하지만 Motocross Madness 및 해당 유형의 다른 게임에 대한 트랙 생성을 상당히 잘 수행 할 수있었습니다 ( http://twisteddirt.com 및 http://dirttwister.com ) .

도구 세트에 익숙해지는 것 외에도 내면의 아티스트를 끌어내는 데 도움이된다고 생각합니다. "뇌의 오른쪽에 그리기" 책은 저에게 놀라운 경험이었습니다. .

사용하는 트릭 중 하나는 그림을 거꾸로 보면서 상당히 복잡한 그림을 그리는 것입니다. 오른쪽 위를 보면서 그렸다면 끔찍해 보였을 것입니다. 거꾸로 된 상태에서 복사하면서 그릴 수 있었던 것에 깊은 인상을 받았습니다.

수년 전에이 작업을했습니다. 방금 그들의 웹 사이트를보고 업데이트 된 책을 주문하고 그들의 DVD를 확인하겠습니다.

Answer 4

최근에는 많이 사용하지 않지만 그래픽 디자인 BFA를 가지고 있습니다.제 $ .02입니다.

'뇌의 오른쪽에 그리기'사본을 받아 살펴보세요.결과적으로 당신은 더 나은 예술가 / 서랍이 될 것이며, 저는 연필 / 종이로 할 수 없다면 컴퓨터에서 성공하지 못할 것이라고 굳게 믿습니다.또한 서점에 가서 How 또는 다른 출판물 중 하나를 선택하십시오.How just for inspiration을 구독하고 있습니다.

오늘 밤 리소스를위한 웹 링크를 찾을 수 있는지 살펴 보겠습니다 (다른 사람들이 제공 할 것이라고 확신합니다).

가장 중요한 것은 스케치북을 들고 사용하는 것입니다.무승부.무승부.그리기.

Answer 5

그림은 아마도 제가 가장 추천하는 것입니다. 기회가있을 때마다 그림 그리기를 시작하십시오. 그리는 것이 원본 일 필요는 없습니다. 다른 사람의 작업을 복제하는 것은 완벽하게 자연스러운 학습 도구입니다. 많은 것을 배울 것입니다. 모든 거장들을 보면, 그들은 실제로 그들의 거장 작품의 일부를 한 학부생들이 있었기 때문에 학교가 당신에게 심어 놓은 "원래의"본능과 싸우고 복제하십시오. (단지 이러한 시도를 폐기하거나 복사본으로 적절하게 레이블을 지정해야합니다. 나중에 실수로 사용하여 표절 혐의로 기소되는 것을 원하지 않습니다.)

애니메이션 분야에 친구가 두 명 있는데, 그중 한 명은 대학을 다닐 때 인체를 그리는 방법을 배운 방법은 각 부위를 통과 해 그려가는 것이라고 말했습니다. 시간, 각각 완전히 다른 포즈. 이렇게하면 물체의 구성에 익숙해지고 다양한 위치에서 어떻게 보이는지에 대해 자세히 알 수 있습니다.

(당신이하는 일에 직접적으로 적용되지 않을 수도 있지만, 당신이 추구하는 지점에 도달하는 데 관련 될 수있는 징계의 정도에 대한 지표를 제공해야합니다.)

아이디어를 찾을 수있는 자료를 모아 놓으세요. 웹 사이트를 넘길 수있는 물리적 미디어를 소중히 여기십시오. 온라인에서 북마크를 검색하는 것보다 그림책을 넘기는 것이 훨씬 빠릅니다. 상상력을 자극 할 때 세 심하게 클릭하고 반복해서 기다려야하는 것은 비생산적입니다.

Answer 6

영감 은 아마도 가장 큰 자산 일 것입니다. 창의적인 글쓰기, 심지어 프로그래밍과 마찬가지로 사람들이 한 일 및 어떻게 했는지 살펴보면 도구 상자에 넣을 도구 를 얻을 수 있습니다.

하지만 그래픽 디자인 (포토샵, 일러스트 레이터 등)의 관점에서 보면 프로그래머가 바퀴를 재창조하는 것을 좋아하지 않는 것처럼 아트 워크도 다르지 않다고 생각합니다. 웹에서 조작 할 수있는 '조각'을 검색합니다 (벡터 그래픽 : 예 ). 몇 가지 요령을 쉽게 알려줄 수있는 가이드 를 살펴보세요. 매우 대략적인 아이디어를 스케치하고 웹 이미지 를 통해 이미 생성 된 것을 찾으십시오.

마스터하거나 능숙 해지려는 다른 모든 것과 같습니다. 원하는 경우 연습해야합니다 . 반복해서 반복합니다.

Answer 7

나 역시 강력한 디자인 기술을 가지고 태어나지 않았습니다. 사실 그 반대입니다.처음 시작할 때 제 철학은 페이지 나 양식이 그냥 작동하면 제 작업이 끝났다는 것이 었습니다!

하지만 수년에 걸쳐 향상되었습니다.내가 기술을 가지고 태어난 사람만큼 훌륭하지는 않을 것이라고 생각하지만 CSS Zen Garden 과 같은 사이트다른 사람들 중에서도 많은 도움이되었습니다.

컴퓨터 애플리케이션의 사용 성과 디자인은 뗄래야 뗄 수없이 얽혀 있다고 생각하므로 사용성에 대해서도 읽어보십시오.Don Norman의 "The Design of Everyday Things"에서 Steve Krug의 "Do n't Make Me Think"와 같은 책은 모두 내 '디자인 기술'을 향상시키는 데 도움이되었습니다.;-)

행운을 빕니다.

Answer 8

어제 스레드에서 언급했듯이 Adobe Photoshop, Illustrator, InDesign 및 After Effects에 대한 자습서를 통해 작업하는 것이 매우 유용하다는 것을 알았습니다.Adobe의 Kuler 사이트를 사용하여 색상을 지원합니다.디자이너들은 다른 사람의 디자인을 보는 데 많은 시간을 할애한다고 생각합니다.웹 사이트 디자인에 대한 일부 책은 응용 프로그램 디자인에도 도움이 될 수 있습니다.Adobe TV에는 일반적으로 그래픽 디자인에 대한 짧은 비디오가 많이 있으며 도구 중 하나에서 특정 결과를 얻을 수 있습니다.이 비디오가 매우 유용하다고 생각합니다.