Conselhos sobre como ser graficamente criativo [fechado]

Question

Sempre senti que faltavam minhas habilidades em design gráfico, mas tenho vontade de melhorá-las.Mesmo não sendo o pior artista do mundo, é desanimador ver os resultados de um designer profissional, que consegue fazer uma maquete incrível a partir de uma simples especificação em apenas algumas horas.Sempre me pergunto como eles criaram seu design e, mais importante, como o executaram tão rapidamente.

Gostaria de pensar que nem todos os bons artistas são naturalmente talentosos.Suponho que muita habilidade/talento vem apenas de dedicar tempo.

Existe um caminho recomendado para o nirvana do lado direito do cérebro para alguém que está começando do zero, um pouco mais tarde na vida?Eu estaria interessado em recomendações de livros, teorias pessoais ou qualquer outra coisa que possa esclarecer o melhor caminho a seguir.Tenho dúvidas como se devo ler livros sobre teoria das cores, se devo desenhar, se tiver oportunidade, se devo analisar formas como um arquiteto, etc...

No que diz respeito às minhas habilidades atuais, posso me familiarizar com o Photoshop o suficiente para fazer manipulação simples de imagens...

Obrigado por qualquer conselho

Answer 1

A maior parte do talento artístico vem do investimento de tempo.No entanto, como acontece com a maioria das habilidades, praticar maus hábitos não ajuda você a progredir.

Você precisa aprender habilidades básicas de desenho (forma, principalmente) e praticar fazê-las bem e corretamente (o que significa lentamente).Ao praticar corretamente, você melhorará muito mais rápido.

Esse é o tipo de coisa que faz com que você passe de uma pessoa que diz: "Isso não parece certo, mas não sei dizer por quê - está apenas 'desligado' de alguma forma" para uma pessoa que diz: "Opa, o braço está um pouco longo.Se eu encurtar a ponta do cotovelo a peça vai mudar desta forma, se eu encurtar a ponta da mão vai mudar a peça desta forma..."

Então você tem que estudar as formas que pretende desenhar, e reconhecer suas partes relacionadas internamente (a altura do corpo geralmente é X vezes o tamanho da cabeça, os braços e as pernas estão relacionados em tamanho, mas variam em relação ao tronco, etc) .A mesma coisa com edifícios, objetos físicos, etc.

Outra coisa que realmente o ajudará é entender a luz e a sombra - os humanos captam relações de formas com base em contornos e em sombras.

A teoria das cores é algo que tornará seus designs atraentes ou evocará certas respostas e emoções, mas até que você obtenha a forma e a iluminação corretas, as cores não são algo que você deva enfatizar.Uma das razões pelas quais os livros e aulas de arte se concentram tanto em desenhos monocromáticos.

Existem livros e aulas sobre esses assuntos - eu poderia recomendar alguns, mas o que você realmente precisa é dar uma olhada neles e escolher aqueles que mais lhe agradam.Você não vai querer aprender se não gosta de desenhar fruteiras, e isso é tudo que o seu livro faz.Embora você não deva evitar o que não gosta, dado que está seguindo o caminho autodidata, você deve tornar isso mais fácil no início e, em seguida, forçar-se a desenhar o que é desinteressante e sem graça, uma vez que você tenha um pouco de confiança e velocidade para que você possa passar por essas barreiras mais rapidamente.

Boa sorte!

-Adão

Answer 2

Isso é uma coisa difícil.Normalmente as pessoas pensam que as “habilidades artísticas” vêm de seus genes, mas na verdade não vêm.

Os melhores designers gráficos que conheço têm algum tipo de formação em artes.Claro que o conhecimento do Photoshop lhe permitirá fazer coisas, mas o interesse pela arte (especialmente pela pintura) melhorará a sua sensibilidade e o seu "bom gosto".

Pintar é um prazer, tanto fazê-lo quanto vê-lo.Aprender a compreender e a gostar vai ajudar e a melhor maneira de o fazer é ir a museus.Tento ir ao máximo de exposições que posso, bem como ler o que posso sobre autores e estilos (Piccaso, Monet, Dali, Magritte, Expresionismo, Impressionismo, Cubismo, etc) que lhe darão uma visão geral que VAI ajudar .

Por outro lado...você é um programador, portanto não deveria ser responsável por desenhar os ícones ou projetar o logotipo da empresa.No entanto, você deve estar familiarizado com o design da interface do usuário, especialmente com a facilidade de uso e com termos como design orientado a objetivos.

É claro que em uma empresa suficientemente grande você também não será responsável pelo design da UI, mas isso ajudará de qualquer maneira.Eu recomendaria o livro Sobre o rosto, que se concentra no design orientado a objetivos, além de passar por alguns metaporos da interface do usuário e fornecer alguns antecedentes históricos sobre o assunto.

Answer 3

Não sou artista e sou daltônico, mas tenho conseguido me sair muito bem na criação de pistas para Motocross Madness e outros jogos desse tipo (http://twisteddirt.com & http://dirtttwister.com).

Além de estar familiarizado com o conjunto de ferramentas, acredito que ajuda a revelar o seu artista interior.descobri que o livro "Desenhando no lado direito do cérebro" foi uma experiência incrível e reveladora para mim.

Um dos truques que ele usa é desenhar uma imagem bastante complicada enquanto olha a imagem de cabeça para baixo.Se eu tivesse desenhado olhando para ele com o lado direito para cima, teria ficado horrível.Fiquei impressionado com o que consegui desenhar ao copiá-lo de cabeça para baixo.

Eu fiz isso há muitos anos.Acabei de dar uma olhada no site deles e acho que vou encomendar o livro atualizado e conferir o DVD.

Answer 4

Tenho bacharelado em Design Gráfico, embora não o use muito ultimamente.Aqui estão meus $ 0,02.

Obtenha uma cópia de "Desenhando no Lado Direito do Cérebro" e leia-o.Como resultado, você se tornará um artista/desenhador melhor e acredito firmemente que, se não conseguir fazer isso com lápis/papel, não terá sucesso no computador.Vá também à livraria e compre um exemplar de How ou uma das outras publicações.Eu mantenho uma assinatura de How apenas para me inspirar.

Verei se consigo encontrar alguns links da web hoje à noite para obter recursos (embora tenha certeza de que outros fornecerão alguns).

o mais importante é levar um caderno de desenho e usá-lo.Empate.Empate.Empate.

Answer 5

Desenhar é provavelmente o que eu mais recomendo.Sempre que tiver oportunidade, basta começar a desenhar.Tenha em mente que o que você desenha não precisa ser original;é uma ferramenta de aprendizagem perfeitamente natural para tentar duplicar o trabalho de outra pessoa.Você aprenderá muito.Se você olhar para todos os grandes mestres, eles tiveram substitutos que realmente fizeram parte dos trabalhos de seus mestres, então lute contra o instinto de "deve ser original" que a escola incutiu em você e comece a duplicar.(Apenas certifique-se de destruir ou rotular adequadamente essas tentativas como cópias - você não quer usá-las acidentalmente mais tarde e ser acusado de plágio.)

Tenho alguns amigos do setor de animação, e um deles me contou que enquanto estava na faculdade, a forma como lhe ensinaram a desenhar o corpo humano foi passar por cada parte do corpo, e desenhar 100 vezes, cada uma. em uma pose completamente diferente.Isso deixa você confortável com a composição do objeto e ajuda você a ter um conhecimento profundo sobre como ele ficará em várias posições.

(Isso pode não se aplicar diretamente ao que você está fazendo, mas deve lhe dar um indicador da quantidade de disciplina que pode estar envolvida para chegar ao ponto que você busca.)

Definitivamente, reúna uma biblioteca de coisas nas quais você possa se inspirar.Valorize a mídia física que você pode navegar em sites;é muito mais rápido folhear um livro ilustrado do que pesquisar seus favoritos online.Quando se trata de dar asas à sua imaginação, ter que clicar meticulosamente e esperar repetidamente será contraproducente.

Answer 6

Inspiração é provavelmente o seu maior trunfo.Como escrita criativa e até programação, olhando o que as pessoas fizeram e como eles fizeram vai te dar ferramentas para colocar em sua caixa de ferramentas.

Mas no sentido do design gráfico (photoshop, ilustrador, etc), assim como os programadores não gostam de reinventar a roda, não acho que a arte seja diferente.Pesquise na web por 'peças' que você pode manipular (gráficos vetoriais: exemplo).Percorrer tutoriais isso pode facilmente lhe dar alguns truques.Esboce uma ideia bem aproximada e pesquise na web imagens para encontrar algo que já foi criado.

É como qualquer outra coisa que você deseja dominar ou tornar-se proficiente.Se você quiser, você tem que praticar isso de novo, de novo e de novo.

Answer 7

Eu também não nasci com um forte conjunto de habilidades de design, muito pelo contrário.Quando comecei, minha filosofia era que se a página ou formulário simplesmente funciona então meu trabalho estava feito!

Com o passar dos anos, porém, melhorei.Embora eu acredite que nunca serei tão bom quanto alguém que nasceu com essas habilidades, sites como Jardim Zen CSS entre outros me ajudaram muito.

Leia também sobre usabilidade, pois acho que usabilidade e design para aplicativos de computador estão inextricavelmente interligados.Livros como "The Design of Everyday Things" de Don Norman e "Don't Make Me Think" de Steve Krug ajudaram a melhorar minhas 'habilidades de design'...um pouco!;-)

Boa sorte com isso.

Answer 8

Como mencionei em um tópico ontem, descobri que trabalhar com tutoriais para Adobe Photoshop, Illustrator, InDesign e After Effects é muito útil.Eu uso o Adobe Kuler site para obter ajuda com cores.Acho que os designers passam muito tempo olhando os designs dos outros.Alguns dos livros disponíveis sobre design de sites podem ajudar, até mesmo para projetar aplicativos.Adobe TV possui diversos vídeos curtos sobre design gráfico em geral, além de obtenção de resultados específicos em uma de suas ferramentas.Acho esses vídeos bastante úteis.